第五百二十五章
  苏云卿在剧团里的日子过的比她之前所想象的还要快。
  暂时放下‘人气演员苏云卿’这个名号和身份之后，苏云卿感到了一丝久违的轻松。她私下请了一位话剧老师专门为她讲授话剧的基础理论知识，上午上课，下午排练，如同海绵一般疯狂吸收话剧的相关知识。
  前一两个月她还需要时不时地配合公司出席一些活动或者录制节目，广告，但慢慢的，她花在这跑通告上的时间越来越少，每天家里，剧团两点一线，就跟剧团里的普通素人没什么两样。
  在她的工作重心慢慢从影视娱乐圈转移到话剧上时，身为她的经纪人stephen也没闲着。
  他现在虽然只带了苏云卿一个人，而对方现在专注于话剧，但也不代表他就没工作做了。首先苏云卿的经纪合约问题他正好可以趁着这段时间解决掉，让苏云卿真正脱离希思工作室。
  还有就是他有预感，苏云卿不会在话剧上花费太长时间。现在这段时间对她来说既是休息，也是一种修炼和沉淀。假以时日，她一定会重回影视圈。
  到时候的苏云卿就不再是现在的苏云卿，她或许会如同凤凰一般，涅槃重生，凤飞九天。
  为了让那个时候的苏云卿一鸣惊人，stephen自然是要多做些准备。
  stephen在忙什么苏云卿没在意，用人不疑，疑人不用是她对人的态度，更何况stephen是顾言之的人，总不会害她。她反正一门心思全花在了话剧上，任凭网上对她在最火的时候突然沉寂议论纷纷，她亦充耳不闻，只做好自己的事。
  苏云卿毫无疑问是个非常用功，并且也非常聪明的学生。她在演戏方面很有天赋，不管是什么本子，对故事，人物的理解也很深入，很有自己的想法。但是在刚刚开始接触话剧时，她着实是吃了不少苦头的。
  以前曾经说过，话剧跟影视剧不同的地方在于它是连贯性的表演，要求演员在几十分钟乃至上百分钟的表演中，情绪，表演都必须保持连贯，而不是像影视剧一样还可以中途休息，可以暂时抽离角色，实在不行还可以靠后期剪辑救命。
  在进行话剧表演的时候，哪怕是只有一点的小波动都会影响到这部剧，影响到台下观众的观感。而且观众就坐在演员触手可及的地方，来自观众得反应和回馈都是最真实且迅速的。这对演员的心理也是一种非常大的考验。
  苏云卿排的第一部剧叫《蝴蝶发箍》，是爱情剧，主要讲述的是两个年轻人相识相知相爱的故事。故事基调轻松，正出戏总共是五十分钟左右，算是轻喜剧类的。
  小鱼用人比苏云卿要大胆的多。虽说这出剧到时候会是公益性演出，对演员和剧团的要求不高。但是作为这个人数不满二十人的小剧团来说，《蝴蝶发箍》怎么也算是‘重头戏’了。而且第一次公演时间还是在一个多月后的平安夜。
  这么有分量的剧让苏云卿担纲做女主角——没有话剧表演经验，没有实际舞台表演经验，可以说是非常纯正的萌新了。
  苏云卿原本还有些忐忑，怕剧团成员知道后会有意见，谁知道在小鱼公布之后大家都一致同意。
  “如果是小苏的话，我完全可以理解男主角对她一见钟情的心情。”说话的是个年轻女生，叫南南，是副团长兼编剧，在苏云卿来之前，通常都是她跟小鱼两个人轮流担任女主角。但似乎比起女主角这个身份，她更加热衷于副团长和编剧这两个身份。在得知将由苏云卿出演女主角时，她那副如蒙大赦的样子都把苏云卿给逗笑了。
  众人对南南的话表示高度附和，纷纷表示他们之所以到现在都还没大火，就是因为感情戏缺乏说服力。
  “就小鱼每天早上那头发一扎，人字拖一踩，脸都不洗就跑到排练室来的样子，做兄弟才是正常操作啊。”
  “一见钟情这种事情不但臣妾做不到，皇上应该也做不到。”
  “一开始看剧本，说女主角第一次见男主角时是戴着个蝴蝶发箍，我在代入小鱼和南南的脸之后，其实我是拒绝的。我还建议过南南，说干脆别叫《蝴蝶发箍》，改叫《人字拖》吧。”
  “请问一个脸都不洗的我，怎么爱上另一个不洗脸的你呢？”
  “嘿我这暴脾气！滚蛋滚蛋，通通都给我滚蛋。”
  小鱼佯怒抬脚踹人，众人嘻嘻哈哈的一哄而散，准备一会儿的排练去了。苏云卿笑着对小鱼说：“你们感情真好。”
  “好什么啊，”小鱼抱怨道，眼中却笑意盈盈，“一帮嘴欠的。也就我才这么大度的收留他们，不然一个个出去准得被人打死。”
  苏云卿知道互损是他们彼此表达感情的一种方式，心下对这种轻松有趣的相处模式感到有些羡慕。
  小鱼说：“我都跟你说了不用担心，他们都很喜欢你。在知道你要来我们剧团时个个都疯了，还骗了我一顿火锅钱，说要庆祝我挖到大明星。”
  苏云卿闻言无奈笑笑，说道：“我现在可不是什么大明星，我就是个纯新手，只希望到时候不要拖大家后腿才好。”
  “怎么会。”小鱼拍拍苏云卿的肩膀，对她很有信心。“你一定行的，我相信你。”
  之前苏云卿在剧团都只是跟着排练一些小剧场，时间很短，也没有正式上过台。这回一下子就升级到长达五十分钟的大戏，还是担纲做女主，首次公演还是在平安夜，这些种种都让苏云卿心里很有压力。
  在正式开始排练后，她的进展也并不太顺利。
  话剧表演的基本特征是写实性。可能从旁观者的角度看，会觉得话剧表演很夸张，一点也不写实，但其实并非如此。话剧作为一个必须靠舞台布景，道具，灯光，演员来完成的舞台艺术，它并非是想要将现实生活浓缩进话剧里，而是要创造一个经过浓缩和抽象的新世界。
  夸张的舞台和特殊的观赏环境会给身处其中的观众竖起一道墙，这道墙将阻隔现实生活，把观众带入到舞台和演员所呈现出来的世界里。
  除此之外，话剧演员比影视剧演员更需要分寸感。
  话剧由于是将现实生活经过浓缩和抽象之后创造的，它没有影视剧那么灵活，也不比影视剧可以依靠后期技术来达到想要的效果。话剧必须在有限时间里把最想要表达的核心内容给展示出来。
  而这个方面除了需要考教编剧功底之外，同时也考验演员自身的功底。
  通过什么方式把这个意思表达出来，台词该用什么方式说，这里的情绪该如何表达之类种种。（注1）
  总而言之，就是在除开舞台布景，灯光音效道具等等外界因素之外，演员必须靠自己来把观众‘带进去’。
  苏云卿的问题在于，她自己要‘进去’都不轻松。
  她的演技在年轻一辈中可以说是拔尖，《奉献》中的卫薇薇就是最有力证明。可是在镜头下面如鱼得水的她在没有镜头的地方反而感觉备受制肘。
  苏云卿台词说的不错，表演也很流畅，丝毫不生涩，可是她身上带着很重影视剧表演习惯。很多处理放在影视剧中没有半点问题，可若是放在话剧中，就很不得劲。
  跟苏云卿搭档的男演员叫罗尔——大家都亲切的叫他罗二——通常他跟苏云卿排练时，两个人的步调感觉都很难配合上。一来二去的，罗二难免也有了些不耐烦。